Время наивысшего подъема голландской пейзажной живописи
Середина XVII века — время наивысшего подъема голландской пейзажной живописи.
В сороковых—пятидесятых годах
достигает полного расцвета творчество Гойепа, ведущего художника раннего
голландского пейзажа. В это же время
зреет и крепнет, чтобы в 1660-х годах развернуться в полную мощь, гений Якоба
ван Рейсдаля. Произведениями Гойона завершается один этап развития голландского
пейзажа, появление картин Рейсдаля знаменует собой начало другого — нового. Обладая первоклассными работамп обоих
художников, так же как и других пейзажистов XVII в., эрмитажное собрание дает полное
представление об отличительных особенностях развития пейзажной живописи
Голландии.
Правдивый показ
человека п окружающего его мира— определяющие черты искусства этой небольшой,
но мощной буржуазной республики, занявшей в XVII в. одно пз первых мест в экономической
и культурной жпзнп Европы. Любовь простого человека к своей родине, путем
долгой героической борьбы отвоеванной у испанцев в эпоху нидерландской
роволю-Ш1И, нашла свое выражение в развитии реалистического пейзажа. Голландия
дала многих прекрасных художников, сделавших изображение природы своей
спенпальностыо. Нигде в
XVII в.
пейзажная живопись но получила такого развития, как в этой маленькой стране.
С неослабевающпм интеросом
передавали художники незатейливые виды родной природы: холмистые гряды дюн,
далекие просторы широко разлившихся рек с раскинувшимися на их
берегах городами,
проходящие у хижин проселочные дороги. Скромные картины пейзажистов заняли
прочное место в обстановке голландских домов, украсив, наряду с портретами,
стены уютных комнат.
В начале XVII в. тщательно разработанные пейзажные
виды еще оживлены пестрыми фигурами людей. В картинах этого времени природа
предстает главным образом как арена деятельности человека.
Другое в пейзажах 1630—1640-х годов, особенно в произведениях
ведущего живописца этого времени
— Яна
ван Гойена. Правда, и здесь пейзаж еще не мыслится без человека. Снующие взад и
вперед, занятые различными долами люди играют большую роль в его картинах, но
все же основное в них
—
показ бесконечных пространств голландских равнин и моря, сливающегося на
горизонте с высоким облачным небом.
Особенно
характерны в этом отношении произведения Гойена 1640-х годов.
Зимний день. По
простору замерзшей реки движутся в разных направлениях небольшие, переданные
сероватыми тонами фигуры людей. Над раскинувшимся на дальнем берегу городом
вырисовываются контуры ветряных мельниц, башня готического собора. Таков облик
Голландии, предстающей перед нами в картине ван Гойена 1645 г. ((Берег в Схевенингено». Зрелая
работа художника, она характеризует не только его индивидуальные достижения, но
и передовое направление пейзажной живописи середины века. Стремление показать
бесконечную протяженность окружающей природы лежит в основе подобных
произведений. Изображенная в картине широкая панорама замерзшей роки
воспринимается лишь как часть зримого мира, как случайный вырез из него.
Занимая около трети живописной поверхности, она сливается вдали с высоким
облачным небом. Ни одного яркого пятна. Художник строит изображение на тонких
нюансах серых тонов. Все расплывается в сырой атмосфере туманного дня.
Предметы, фигуры, здания по мере удаления теряют четкость очертаний, становясь
почти невесомыми. Оживляя пейзаж, они вместе с тем превращаются в часть
всеохватывающей, простирающейся во все стороны равнины. Увлеченный передачей
воздуха и дали художник почти лишает реальный мир конкретной осязаемости. В
зрелых работах Гойена, умершего в
1656 г.,
как бы подведен итог
исканиям
пейзажистов в области передачи далеких пространств, воды, неба, атмосферы.
Я. Рейсдаль
вступает на другой путь. Возникшие в 1640-х годах первые произведения
начинающего свою художественную деятельность юноши существенно отличаются от
картин Гойена и его круга.
Художник дает не
расплывающуюся в дымке тумана даль, а близкую, конкретно прочувствованную
частицу пейзажа с четко проработанными деталями. Пейзаж у Ройсдаля совершенно
утратил панорамный характер. Тонкое ощущение интимной прелести природы
пронизывает ранние произведения художника. В этих картинах впервые находит
яркое воплощение самодовлеющая, независимая от человека стихия природы. В
таком, пусть несколько одностороннем, но прогрессивном для того времени
понимании ценности окружающего мира — передовое значение искусства молодого мастера.
Ранний период
деятельности Якоба ван Рейсдаля падает на конец 1640-х и 1650-е годы.
Он родился в
Гаарлеме в 1628 или 1629 г. Сын мастера рам Исаака ван
Рейсдаля, бывшего, по-видимому, и живописцем, юный Якоб сначала изучал
медицину. Однако он рано вступил и на художественное поприще. Первые его
работы, датированные
1646—1647 годами, показывают раннее развитие живописного дарования юного художника. У кого Рейсдадь учился живописи — неизвестно. Возможно, что первым учителем мальчика был его
дядя — Саломон,
известный живописец Гаарлема, являвшийся в 1648 г. деканом гильдии художников. Картины
Саломона ван Рейсдаля этих лет близки по мотивам произведениям Гойена, от
которых, однако, они несколько отличаются большей определенностью в передаче
форм деревьев, зданий и несколько иной красочной гаммой.
Интересно, что в 1648 г., т. е. после появления первых
картин юного Якоба, прекращаются до этого очень частые судебные процессы его
отца, преследуемого кредиторами за долги. Это наводит на мысль, что сын уже в
эту пору мог оказать отцу материальную поддержку.
Восемнадцатилетний
юноша выступает как художник с вполне определившимися взглядами и
художоственпой манерой. В своих картинах он протпвостопт характерной для
1640-.х годов тенденции к единой объединяющей все изображенное тональности.
Написанная в 1646 г. картина Якоба ван Ройсдаля «Домик в
роще)) (рис. 1) — наиболее раннее
из известных датированных произведений художника — очень много дает для понимания исходных позиций его
творчества. Перед нами не панорама, а небольшой уголок пейзажа с растущими на
пригорке деревьями. Между стволов сквозит красная крыша стоящего среди зелени
домика. У холма изгибается дорога, около которой сидит путник. Па переднем
плане — поваленный ствол
дерева. Слева раскрывается вид на лужайку, где виднеются фигуры отдыхающих
людей. Так же, как и расположившийся у дороги странник, они органически связаны
с окружающей природой.
